Suspiros en el Vertedero es una compañía teatral ubicada en
Bilbao que hunde su acción en la transformación social a través del arte. Nos
movemos en el campo cultural dinamizando proyectos artísticos ajenos y creando
y desarrollando propios.
Uno de nuestros ámbitos más destacados es el uso del
teatro como forma de incidencia social. Consideramos que la herramienta teatral
favorece la expresión de las personas que la trabajan y que resulta muy
efectiva para trasladar y comunicar contenidos que de otras formas se quedarían
más en el terreno de lo abstracto, de lo teórico, perdiendo parte de su carácter emocional.
La creación
teatral desde nuestra investigación y ejecución tiene siempre una base social,
crítica y liberadora. El conjunto de técnicas usado por este arte es muy amplio
permitiendo y abriendo canales de comunicación diversos: música, canto, danza,
escritura, escenografía, poesía... Nuestra inclinación y motivación por este
tipo de creación artística es precisamente por considerarlo completo y capaz de
adaptarse a cualquier persona, a cualquier situación. Pensamos que como medio
para denuncia y expresión individual y colectiva resulta fantástico y que
además, es terapéutico tanto para quiénes lo realizan como para quiénes lo
reciben, es por ello que nos decantamos por lo escénico.
La andadura como compañía comienza en Enero de 2011. Nace para expresar de
forma poética y gráfica las fases que Rubén experimenta y ha
experimentado con su enfermedad, esclerosis múltiple. A partir de ese
momento formamos un grupo de trabajo y empezamos a investigar. Los
ensayos y la investigación continúan hasta la fecha, sin embargo, ahora hemos ampliado nuestro margen de acción trabajando con feminismo e inmigración.
La pieza teatral E.M.Teje fue estrenada el 10 de marzo de 2012 en AlhóndigaBilbao. Gracias a su gran recibimiento fue seleccionada para representarse en concurso dentro de Act Festival, realizado en Bilbao y Barakaldo, y en el Summer of Labs, encuentro realizado en Zorrozaurre.
Ahora, con el respaldo de Hamaikapalu Kultur Elkartea (asociación para la promoción de las artes escénicas) y el patrocinio de INJUVE, estamos llevando a delante un proyecto de sensibilización:
INTEGRANTES: La pieza teatral E.M.Teje fue estrenada el 10 de marzo de 2012 en AlhóndigaBilbao. Gracias a su gran recibimiento fue seleccionada para representarse en concurso dentro de Act Festival, realizado en Bilbao y Barakaldo, y en el Summer of Labs, encuentro realizado en Zorrozaurre.
Ahora, con el respaldo de Hamaikapalu Kultur Elkartea (asociación para la promoción de las artes escénicas) y el patrocinio de INJUVE, estamos llevando a delante un proyecto de sensibilización:
Rubén Mateos Lima graduado en el Centro de Investigación Escénica BAI (2012). Formado en EMCA (Escuela Municipal de Circo de Alcorcón, Madrid) durante los años 2005/06 y 2006/07.
Axier
García Saiz es graduado por BAI en el año 2010. Miembro de la compañía de
teatro “Karrika” afincada en Durango.
Componente de “Nicepunk”, compañía destinada al público infantil. Ha realizado varios montajes para escuelas de Bizkaia (2010 y 2011).
Además posee formación en danza y Capoeria.
Verónica Mas Checa es licenciada en sociología y graduada en interpretación escénica y dirección. En la actualidad forma parte de Histeria Kolektiboa, una asociación destinada a la gestión cultural y a la creación audiovisual y escénica ubicada en Bilbao. También forma parte del grupo de música y poesía experimental "El sonido de las entrañas". Además, imparte clases de teatro a inmigrantes en la sede Bilbaína de Médicos Mundo y colabora para diferentes campañas de sensibilización.
Verónica Mas Checa es licenciada en sociología y graduada en interpretación escénica y dirección. En la actualidad forma parte de Histeria Kolektiboa, una asociación destinada a la gestión cultural y a la creación audiovisual y escénica ubicada en Bilbao. También forma parte del grupo de música y poesía experimental "El sonido de las entrañas". Además, imparte clases de teatro a inmigrantes en la sede Bilbaína de Médicos Mundo y colabora para diferentes campañas de sensibilización.
Creemos
que el teatro no sólo sirve para entretener, sino también para aprender y
comprender, para sensibilizar y para ayudar, para comprender mejor y sentir de
forma grupal. Entendemos que el teatro sin una comunicación cercana y sincera
se queda corto, y por eso, abrir un debate a la reflexión en torno a lo que se
ha visto y sentido, nos resulta un requisito indispensable para complementar
nuestra acción.